Выпускник ГИТИСа Алексей Смирнов поставил монооперу Григория Фрида «Дневник Анны Франк» в Казахском государственном академическом театре оперы и балета имени Абая

Выпускник факультета музыкального театра ГИТИСа (Мастерская Александра Тителя и Игоря Ясуловича) Алексей Смирнов поставил монооперу Григория Фрида «Дневник Анны Франк» в Казахском государственном академическом театре оперы и балета имени Абая.

КГАТОБ имени Абая планировал показать спектакль зрителю к 75-летнему юбилею Великой Победы и 75-летию со дня смерти Анны Франк, но пандемия коронавируса остановила деятельность театра, и только в эти дни опера на сцене, наконец, состоялась.

«Сказать, что зритель стал сопричастным к судьбе девочки-подростка, пережившей̆ страх заточения в стенах убежища и ужас преследования фашистского гестапо в годы Второй̆ мировой̆ войны, будет мало. Сценография и режиссура спектакля были созданы так, что зритель, пришедший̆ в театр, забывал, где он находится. Погруженный̆ в натуральный̆ реквизит и обстановку воспроизведенного на сцене реального убежища, он вместе с главной̆ героиней̆ разместился на старых чемоданах и стульях, рассматривая черно-белые фотографии её семьи и наблюдая на экране, как через окно чердака, за разрушенными городами. И музыка оперы, создающая состояние страха, переживаний, приближающихся шагов по лестнице, ведущей̆ к тайному входу в убежище, была красноречивее сказанного слова», – сообщает «МК».

Опера «Дневник Анны Франк», написанная российским композитором в 1969 году, стала известной̆ за рубежом и оказалась забытой̆ на родине. Основанная на реальных записях в дневнике 13-летней еврейской̆ девочки из Амстердама, она имеет, по мнению профессионалов, не похожий ни на какой другой сложный оперный музыкальный язык, а в этом спектакле и сценографию. Не так давно монооперу поставили в Мариинском театре Санкт-Петербурга, а осенью прошлого года в КГАТОБ имени Абая появилась идея показать её алматинцам и гостям культурной столицы Казахстана. К постановке пригласили выпускника ГИТИСа Алексея Смирнова.

«На территории Казахстана моноопера звучит впервые, и нигде в странах постсоветского пространства она не идёт, разве что в Мариинке, – говорит Ая Калиева, директор КГАТОБ имени Абая. – С Алексеем Смирновым я познакомилась в прошлом году, когда наш театр вступил в Ассоциацию музыкальных театров России. И на одном из фестивалей, организованных этой ассоциацией, Алексей показал свой проект «Дневник Анны Франк», который затронул до глубины души. После этого мы пригласили его поставить спектакль на нашей сцене, – вспоминает Ая Калиева. – Этот спектакль о жизни, в которой 13-летняя девочка постоянно задаёт вопрос: «Зачем война?». Пройдёт война, и все будут обещать, что её никогда не будет, но она опять, к сожалению, на планете случается. Это большая тема мира, тема любви, тема мечты, и, я думаю, что на сегодня это одна из самых актуальных, самых поучительных и миролюбивых опер, какая только была создана в ХХ веке. Проблема, которую мы озвучиваем сегодня, гремит набатом во всём мире: она о важности мира на всей планете».

«В декорациях спектакля есть много тонких нюансов, которые очень символичны и важны для передачи образов и волнующих моментов, происходящих в душе нашей героини», – говорит художник-постановщик Елена Бодрова.

«Самым неожиданным и впечатляющим стал вход зрителей в приоткрытую дверь, ведущую в убежище. Начало действия спектакля происходит в комнате Анны, когда она записывает в дневнике свои размышления о том, что все в её доме в последнее время говорят об убежище, о полученной отцом повестке от гестапо, означающей дорогу в концлагерь. И когда героиня отодвигает книжный шкаф, за которым спрятана дверь, она берёт за руку двух зрителей и входит с ними в другое пространство и измерение. Не с первой секунды приходит понимание, что всем надо последовать за ними. А за дверью зритель оказывается в одной комнате с Анной Франк, её чемоданами, дневником, домиком с куклами», – сообщает «МК».

«Здесь очень частная история, в которой маленькая семья прячется от гигантской̆ нахлынувшей̆ угрозы. И мы смотрим её очень близко. И то, что мы из тесного пространства переходим в большое, было изначальной̆ концепцией̆ спектакля, – поясняет идею оперы режиссёр Алексей Смирнов. – После пандемии я подумал, что эти ощущения замкнутого пространства станут ещё понятнее после того, как мы все так долго сидели дома. Важно то, что весь текст, который исполняется на сцене – это подлинные слова Анны Франк, только смонтированные композитором. И это было «ключом» для работы над этой постановкой̆, потому что всё, что вы видите, – это отражение документальных материалов. К примеру, дом, в котором она играет, – это подлинный разрез вида убежища, трех последних этажей̆ дома с чердаком, в котором семья Анны Франк пряталась. В нём есть комната Анны, её стол, сидя за которым, она писала свой дневник, а выше жил Петр, её любовь. На чердаке она проводила свои дни, глядя на Амстердам через маленькое окно, которое нельзя было открывать. Этот реквизит представляет подлинный дом, который до сих пор есть в этом городе, и в нём располагается музей Анны Франк. И для нас было важно именно через документ рассказать эту сложную неоднозначную историю. Карта, которую видит зритель, есть реплика той карты, что висит над шкафом в другой комнате, и сам шкаф – реплика того шкафа, что стоял в убежище. То есть вход в убежище вот так и выглядел – шкаф, который сдвигался, и за ним находилась тайная дверь. Над ним висела эта карта, что стало еще одним «ключом» в нашей постановке», – говорит режиссёр.

Если зритель был в доме-музее Анны Франк в Амстердаме или «загуглит» его в интернете, то сразу станет очевидна реалистичность сценографии представленной оперы.

«Режиссёр поставил перед собой задачу передать сложный прозаический текст дневниковых записей начитанного, но все же ещё подростка. Его необходимо было донести до зрителя, и с этой задачей блестяще справились и солистки театра, и дирижер с музыкантами», – заключает корреспондент «МК».

Полную версию статьи читайте на сайте «МК».