Информация для поступающих

Минимальное количество баллов для общеобразовательного и дополнительного вступительного испытания по специальности «Продюсерство»

Вступительные испытания по предмету

 Дополнительное вступительное испытание

Русский язык Литература
56 45 45

По русскому языку и литературе поступающий предъявляет результаты ЕГЭ (2017, 2018, 2019, 2020 и 2021 гг.)

Для лиц со средним профессиональным и высшим образованием предусмотрена возможность сдачи общеобразовательных испытаний в вузе.

Программа дополнительных внутренних испытаний для поступления на Продюсерский факультет (Специалитет, срок обучения 5 лет. Специальность «Продюсерство», квалификация «Продюсер исполнительских искусств»)

Форма обучения  очная и заочная.

Срок обучения на очной форме обучения – 5 лет.

Срок обучения на заочной форме обучения – 5,5 лет.

Приёмные испытания состоят из двух частей (устной и письменной).

Часть 1. Профессиональное испытание.

В процессе профессионального испытания экзаменационная комиссия оценивает общий культурный уровень абитуриента, его представление о специфике избираемой профессии, знание истории искусств, в частности, истории театра, драматургии, современных театральных тенденций (их освещения в периодической печати), экономики и менеджмента театрального и концертного дела.

Комиссия также оценивает наличие у абитуриента интереса к театру и всей сфере исполнительских искусств, творческих способностей, соответствующих психологических и деловых качеств.

Профессиональное испытание проходит в форме устного собеседования. Вопросы, задаваемые экзаменационной комиссией, состоят из двух разделов:

  1. Вопросы по драматургии, истории искусств и истории театра.
  2. Вопросы по социально-экономическим и организационным проблемам развития современного общества, организации театрального и концертного дела.

Список обязательной литературы для подготовки к первому разделу вопросов по драматургии, истории искусств и истории театра. 

Драматургия.

  1. Д.И. Фонвизин. Недоросль.
  2. А.С. Грибоедов. Горе от ума.
  3. А.С. Пушкин. Маленькие трагедии. Борис Годунов.
  4. М.Ю. Лермонтов. Маскарад.
  5. Н.В. Гоголь. Ревизор. Женитьба.
  6. А.Н. Островский. Гроза. Бесприданница. Лес.
  7. А.В. Сухово-Кобылин. Смерть Тарелкина.
  8. А.К. Толстой. Царь Федор Иоаннович.
  9. Л.Н. Толстой. Власть тьмы. Живой труп.
  10. А.П. Чехов. Чайка. Дядя Ваня. Три сестры. Вишневый сад.
  11. М. Горький. На дне.
  12. В. В.Маяковский. Клоп.
  13. М.А. Булгаков. Дни Турбиных.
  14. В.С. Розов. Вечно живые.
  15. А.М. Володин. Пять вечеров.
  16. А.Н. Арбузов. Таня.
  17. А.В. Вампилов. Утиная охота.
  18. А.И. Гельман. Мы, нижеподписавшиеся.
  19. Л.С. Петрушевская. Московский хор.
  20. И. Вырыпаев. Валентинов день.
  21. Софокл. Царь Эдип.
  22. В. Шекспир. Гамлет. Ромео и Джульетта. Король Лир. Ричард III. Укрощение строптивой (три на выбор).
  23. Лопе де Вега. Собака на сене.
  24. Ж.-Б. Мольер. Тартюф. Лекарь поневоле.
  25. К. Гольдони. Слуга двух господ.
  26. К. Гоцци. Принцесса Турандот.
  27. П. Бомарше. Женитьба Фигаро.
  28. Ф. Шиллер. Разбойники.
  29. Г. Ибсен. Кукольный дом.
  30. Б. Шоу. Пигмалион.
  31. М. Метерлинк. Синяя птица.
  32. Б. Брехт. Мамаша Кураж и ее дети. Добрый человек из Сезуана.
  33. Л. Пиранделло. Шесть персонажей в поисках автора.
  34. Т. Уильямс. Трамвай «Желание».
  35. Э. Ионеско. Носорог.
  36. С. Беккет. В ожидании Годо.
  37. А. Миллер. Цена.
  38. Э. Олби. Кто боится Вирджинии Вульф?
  39. М. Макдонах. Калека с острова Инишман.

Литература по истории театра:

  1. К.С. Станиславский Моя жизнь в искусстве (любое издание);
  2. Вл.И. Немирович-Данченко. Из прошлого // Рождение театра. М.: 1978;
  3. Г.Н. Бояджиев От Софокла до Брехта (любое издание);
  4. В.И. Всеволожский-Гернгросс. Краткий курс истории русского театра (любое издание);
  5. М.А. Булгаков. Жизнь господина де Мольера (любое издание);
  6. В.А. Теляковский Воспоминания. М.-Л.: Искусство, 1965;
  7. П.А. Марков. О театре. В 4х тт. М.: Искусство, 1974. Статьи: Комиссаржевская; Новейшие театральные течения;
  8. Ш. Схейен. Русские сезоны навсегда. (любое издание);
  9. М. Копшицер. Савва Мамонтов. М.: Искусство, 1972;
  10. Е.И. Стрельцова  Частный театр в России: от истоков до начала XX века.М., ГИТИС, 2009;
  11. Цикл лекций А.В. Бартошевича «Весь Шекспир»  на youtube-канале «Арзамас»;
  12. Подкаст «Послушайте ГИТИС» и youtube-канал ГИТИСа.

Указанные выше драматургические и литературные произведения, а также работы по истории театра обязательны для прочтения поступающими в полном объеме. Экзаменационная комиссия задает вопросы по любому из указанных произведений.

Список вопросов по социально-экономическим и организационным проблемам развития современного общества, организации театрального и концертного дела для подготовки ко второму разделу устного испытания (продюсирование и менеджмент исполнительских искусств).

Примерный перечень вопросов:

  1. Что такое продюсирование?  Какими качествами должен обладать продюсер?
  2. Что такое «продюсерский проект»? Продюсер и антрепренер – есть ли отличия между этими понятиями? Если да, то в чем? Назовите известных антрепренеров.
  3. Как вы понимаете такие понятия, как доход, расход, прибыль, применительно к театру?
  4. Как продавать искусство?
  5. Что такое государственная культурная политика? Каковы на сегодняшний день основные направления государственной культурной политики?
  6. Каково содержание понятия «театр как социальный институт»?
  7. Какова разница между коммерческими и некоммерческими видами деятельности? Примеры таких видов деятельности в сфере исполнительского искусства.
  8. В каких организационно-правовых формах коммерческой (некоммерческой) деятельности могут работать театры и концертные организации? К какому виду деятельности относятся государственные (муниципальные) бюджетные учреждения?
  9. Кто может стать Учредителем некоммерческих организаций, в том числе, учредителем государственных (муниципальных) организаций исполнительских искусств?
  10. Какие формы собственности вы могли бы назвать? В какой форме собственности могут существовать организации исполнительских искусств в нашей стране?
  11. В какой организационно-правовой форме зарождался Московский Художественный Театр и какова она сегодня?
  12. В каких организационных формах состояли Императорские и частные театры России конца XIX – начала XX века?
  13. Каковы актуальные проблемы современного театра?
  14. Что такое интеллектуальная собственность? В чем разница между авторским правом и смежными правами? Как в нашей стране защищается авторское право?
  15. С какими системами государственного управления вы знакомы?
  16. Как формировалась система государственного управления в организациях исполнительских искусств в России и какова она сегодня?
  17. Какие модели управления вы бы выбрали в своём театре: единоначалие; двоевластие художественного руководителя (главного режиссёра) и директора; или коллективную (например, с участием Художественного Совета)?
  18. Из каких элементов состоит творческий и производственный процессы в театре?
  19. Каковы цели государственной и общественной поддержки исполнительского искусства?
  20. Как формируется система финансирования театров и других организаций исполнительского искусства в России?
  21. Что такое – инвестирование? Каковы особенности инвестирования в организациях исполнительских искусств?
  22. Что такое налоги? Какую функцию они выполняют?
  23. Как осуществлялось финансирование: в Императорских театрах и частных театрах конца XIX – начала XX века?
  24. В чем заключается рыночный механизм? Назовите виды рынков. В чем особенность театрального рынка?
  25. Что такое – инвестирование? Каковы особенности инвестирования в организациях сферы культуры?
  26. Что такое благотворительность, меценатство, спонсорство, инвестирование? В чем разница между этими понятиями и как эти механизмы применимы в проектах, связанных с культурной деятельностью?
  27. Какое соотношение спроса и предложения складывается сегодня на рынке театрально-концертных услуг? Существует ли специфика ценообразования на билеты в театр, концертную организацию?
  28. Воздействует ли цена на зрительский спрос? Влияет ли цена на результат финансовой деятельности театра и концертной организации? Если бы вы устанавливали цены на билеты в театр или на концерт, то какими бы вы руководствовались принципами?
  29. Что такое фандрайзинг и как он применим в театре и концертной организации?
  30. Что такое маркетинг? В чём особенности маркетинга в театре? Какие современные технологии маркетинга вам известны?
  31. Что такое реклама? В чём особенности рекламной кампании театрального спектакля (концерта)? Какие современные рекламные технологии вам известны?
  32. Что делать, если билеты не продаются?
  33. Театр и зритель. Формирование зрительской аудитории в театре и концертной организации. Какие факторы влияют на формирование зрительской аудитории? Объясните понятия «свой зритель», «коллекционирование зрителя».
  34. Какие факторы влияют на посещаемость?
    Высокая посещаемость спектакля, концерта – это всегда показатель эффективности творческой деятельности?
  35. Как формируется прокатная афиша? Как строится прокат спектаклей, концертных и цирковых программ?
  36. В чем, по вашему мнению, заключена специфика трудовых отношений в театре, концертной организации? Существуют ли особенности формирования творческого состава в театре? Если есть, то, какие?
  37. В каком нормативном акте заложены Основы трудового права в Российской Федерации?
  38. Какие журналы, газеты, интернет-порталы, освещающие театральную жизнь вам известны?

Список обязательной литературы для подготовки:

  1. Законопроект о театре и театральной деятельности, 1998;
  2. Орлов Ю.М. Московский художественный театр: 1898 -1917 гг., творчество, организация, экономика. — ГИТИС. — М., 2011;
  3. Орлов Ю.М. Организационные структуры русских драматических театров. — М., ГИТИС, 1979;
  4. Жизнь сцены и контрактный мир. М., 1994;
  5. Игнатьева Е.Л. Экономика культуры. ГИТИС, 2012;
  6. Мамедов Э.А., Дадамян Г.Г., Смелянский Д.Я. Театральный продюсер: рассказы о профессии. — М.: Российский институт театрального искусства — ГИТИС, 2020. — 90 с. (Серия «Библиотека театрального продюсера». Первый выпуск);
  7. Городецкая Л.А., Апфельбаум С.М., Мозговой Д.А., Кондрашова К.В. Проект театрального спектакля: экономика, финансирование, договорная работа. М.: Российский институт театрального искусства — ГИТИС, 2020. — 128 с.  (Серия «Библиотека театрального продюсера». Второй выпуск);
  8. Иванов О. В., Большаков Н. В., Дмитриевский В. Н., Дадамян Г. Г. Зрительская аудитория театра: размышления и исследования. М.: Российский институт театрального искусства — ГИТИС, 2020. — 120 с.  (Серия «Библиотека театрального продюсера». Третий выпуск);
  9. Князева А.Е., Овчинников И.А., Апфельбаум С.М., Симурзина Е.Н., Фокин А.И. Маркетинг спектакля: реклама и продвижение, продажа билетов, организация премьеры. М.: Российский институт театрального искусства — ГИТИС, 2020. — 192 с. (Серия «Библиотека театрального продюсера». Четвёртый выпуск);
  10. Орлов Ю.М., Журова Г.А., Носырев К.М., Родионов Д.В. Создание новой постановки: репетиции, производство, паспорт спектакля. – М.: Российский институт театрального искусства – ГИТИС, 2020. – 160 с. – (Серия «Библиотека театрального продюсера». Пятый выпуск);

  11. Смелянский Д.Я., Иванов О.В. Театральный проект от А до Я на примере музыкального спектакля «Продюсеры». – М.: Российский институт театрального искусства – ГИТИС, 2021 – 180 с. – (Серия «Библиотека театрального продюсера». Шестой выпуск).

Литература по организационным и экономическим вопросам театра также обязательна для прочтения.

Экзамен оценивается по 100-балльной шкале.

Критерии оценивания:

- ответ на вопросы по драматургии от 0 до 20 баллов;

- ответ на вопросы по истории театра от 0 до 20 баллов;

- ответ на вопросы по основам экономики от 0 до 20 баллов;

- ответ на общекультурные и правовые вопросы от 0 до 20 баллов;

- творческий потенциал и эмоциональная устойчивость от 0 до 20 баллов.

Часть II. Творческое испытание (письменно).

Письменный экзамен в форме сочинения на одну из предложенных тем. Темы сочинения связаны с творческой деятельностью, театром и экономикой театра, будущей профессией, искусством. 

С правилами приема в ГИТИС на 2021-2022 учебный год можно ознакомиться по ссылке ниже:

https://www.gitis.net/postupayushim/pravila-prijoma-v-gitis

Архив приема

Архив 2020

 

 
 

 

Контакты продюсерского факультета

Телефон: +7 (495) 137-69-31 (доб. 149)
E-mail: producer@gitis.net

Продюсерский факультет находится во дворе главного здания ГИТИС:
Москва, Малый Кисловский пер., 6