Информация о платных программах

Программы повышения квалификации в  рамках федерального проекта «Творческие люди» на 2021 г.:

  1. Театральная звукорежиссура

  2. Световые технологии в театре

  3. Грим как искусство и составляющая спектакля

  4. Методика преподавания сценического танца

  5. Сценическая речь: практика актера

  6. Разбор пьесы и роли. Действенный анализ

  7. Мюзикл. Особенности жанра

  8. Исторический костюм в театре. Технология создания.

  9. Менеджмент организаций исполнительских искусств

  10. Режиссура музыкального театра через практическое применение методологии К. С. Станиславского

  11. Методы анализа театральной практики: критик, журналист, завлит

  12. Работа режиссера с драматургом

  13. Режиссура цирка

  14. Речевые приемы в публичном выступлении

  15. Проблемы преподавания актерского мастерства

  16. Тенденции развития современного театра кукол и актерская техника

  17. Современные технологии звукоусиления концертных и культурно-массовых мероприятий

  18. Особенности работы студий звукозаписи: технологии, оборудование, программы

  19. Современные технологии художественного оформления спектакля

  20. Особенность и специфика работы циркового коллектива в жанрах: акробатика, гимнастика, эквилибр, пантомима, клоунада, жонглирование, иллюзия. Техника безопасных методов работы.

Срок обучения каждой программы: 36 часов

Форма обучения: очная с применением дистанционных технологий

Менеджмент в цирке

Менеджмент в цирке

Российский институт театрального искусства – ГИТИС на базе Центра непрерывного образования и повышения квалификации творческих и управленческих кадров в сфере культуры объявляет набор на программу повышения квалификации «Менеджмент в цирке». 

Программа предназначена для руководителей, администраторов цирка, менеджеров по рекламе, работников билетного стола, зав. производством цирка, преподавателей вузов и колледжей. 

Занятия проводят ведущие педагоги ГИТИСа при участии: 

Л.И. Самойловой – заместителя генерального директора Московского цирка Никулина на Цветном бульваре; 

С.Г. Белякова – генерального директора компании Росгосцирк; 

Д.Л. Костюк – начальника департамента развития и социальных проектов компании Росгосцирк, лауреата Госпремии;  

А.Д. Калмыкова – народного артиста России, заслуженного деятеля искусств России, режиссёра, сценариста. 

Срок проведения – с 19 мая по 31 мая 2021г. 

Объём – 36 часов.

Форма обучения – очная с применением дистанционных технологий.

Форма документа: по итогам обучения выдается удостоверение о повышении квалификации. 

Требования к слушателям – лица с высшим или средним профессиональным образованием. 

Стоимость обучения по программе – 18 500 рублей.

Для зачисления на программу необходимо заполнить заявку (СКАЧАТЬ), заявление (СКАЧАТЬ) и прислать на электронную почту со следующими документами: копия паспорта, СНИЛС, копия диплома о средне-профессиональном или высшем образовании в срок до 15 мая 2021г.  

Во вопросам обращаться: тел.: +7 (495) 137-69-31, доб. 114,115,  эл. адрес: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.. 

Содержание программы 

1. Нормативно-правовое регулирование деятельности цирков; 

2. Цирк как объект управления. Совершенствование структуры творческо-производственного процесса. Цирк шапито; 

3. Управление персоналом. Специфика труда цирковых артистов, социальная защита. Техника безопасности в цирке;  

4.  Планирование в цирковых организациях. Стратегия развития. Гастрольная деятельность. Фестивали; 

5. Финансирование и анализ финансовой деятельности цирков; 

6. Творческие и организационные проблемы современного цирка. Подготовка новых номеров и программ; 

7. Животные в цирке. Ветеринарные требования. Нормативно-правовая база использования животных в цирке;

8. Маркетинг и реклама;

9. Организация продажи билетов и программ. Особенности ценообразования в цирке;

10. Интернет-технологии в управлении цирком;

11. Особенности материально-технического обеспечения цирка;  

Актерский тренинг «Семестр Михаила Чехова»

Актерский тренинг «Семестр Михаила Чехова»

Михаил Чехов.  «О технике актёра»:

«Если актер хочет усвоить технику своего искусства, он должен решиться на долгий и тяжелый труд; наградой за него будут: встреча с его собственной индивидуальностью и право творить по вдохновению».

Программа 1. «ВООБРАЖЕНИЕ И АТМОСФЕРА»

Целевая аудитория: актёры и режиссёры театра и кино, преподаватели вузов (группа профессионалов); руководители  любительских, самодеятельных театральных коллективов, преподаватели ДШИ (группа любителей).

Срок проведения: 5 апреля – 30 апреля 2021 г.

Объем: 32 часа (группа профессионалов)

              48 часов (группа любителей)

Форма обучения: очная

График занятий учебных групп

  • Группа профессионалов – среда 19:00-22.00
  •                                                 суббота 11:00-14:00
  • Группа любителей – вторник 19:00-22:00
  •                                       четверг 19:00-22.00
  •                                       воскресенье 11:00-14:00

 

Содержание программы: углублённое исследование процесса актёрского воображения; работа с музыкальными произведениями, шедеврами живописи и литературы; тренировка различных видов внимания; освоение объективной и субъективной атмосферы.

Стоимость: 20 000 руб. – объем 32 часа

                      25 000 руб. – объем 48 часов

Место проведения: здание ГИТИСа на ул. Академика Пилюгина, дом 2

Форма документа: по итогам обучения выдается удостоверение о повышении квалификации

Контакты: +7 (495) 137-69-31 (114,115), Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Для зачисления на программу необходимо заполнить заявку и заявление по форме СКАЧАТЬ (ЗАЯВКА / ЗАЯВЛЕНИЕ) и прислать на электронную почту со  следующими  документами: копия паспорта, СНИЛС, копия диплома о средне-профессиональном или высшем образовании.

Программа 2. ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ЖЕСТ

Целевая аудитория: актёры и режиссёры театра и кино, преподаватели вузов (группа профессионалов); руководители любительских, самодеятельных театральных коллективов, преподаватели ДШИ (группа любителей).

Срок проведения: 10 мая – 6 июня 2021 г.

Объем: 32 часа (группа профессионалов)

              48 часов (группа любителей)

Форма обучения: очная

Содержание программа: Действие как основа поведения актёра на площадке; психологический жест – наиболее эффективный способ тренировки действия; тело актёра как развитый инструмент; разбор эпизода через анализ психологических жестов персонажей; психологический жест роли; чувство целого.

Стоимость: 20 000 руб. – объем 32 часа

                      25 000 руб. – объем 48 часов

Место проведения: здание ГИТИСа на ул. Академика Пилюгина, дом 2

Форма документа: по итогам обучения выдается удостоверение о повышении квалификации

Контакты: +7 (495) 137-69-31 (114,115), Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Для зачисления на программу необходимо заполнить заявку и заявление по форме СКАЧАТЬ (ЗАЯВКА / ЗАЯВЛЕНИЕ) и прислать на электронную почту со следующими документами: копия паспорта, СНИЛС, копия диплома о средне-профессиональном или высшем образовании.

Программа 3. ОБРАЗ И ХАРАКТЕР.

Целевая аудитория: актёры и режиссёры театра и кино, преподаватели вузов (группа профессионалов); руководители любительских, самодеятельных театральных коллективов, преподаватели ДШИ (группа любителей).

Срок проведения: 6 сентября – 3 октября 2021 г.

Объем: 32 часа (группа профессионалов)

              48 часов (группа любителей)

Форма обучения: очная

Содержание программа: творческая индивидуальность актёра; воображаемое тело и воображаемый центр персонажа; четыре темперамента; театральная маска – освоение её философии и технологии использования на сцене; три сознания актёра – инструмент, художник, образ.

Стоимость: 20 000 руб. – объем 32 часа

                      25 000 руб. – объем 48 часов

Место проведения: здание ГИТИСа на ул. Академика Пилюгина, дом 2

Форма документа: по итогам обучения выдается удостоверение о повышении квалификации

Контакты: +7 (495) 137-69-31 (114,115), Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Для зачисления на программу необходимо заполнить заявку и заявление по форме СКАЧАТЬ (ЗАЯВКА / ЗАЯВЛЕНИЕ) и прислать на электронную почту со  следующими  документами: копия паспорта, СНИЛС, копия диплома о средне-профессиональном или высшем образовании.

Программа 4. ИМПРОВИЗАЦИЯ И РАБОТА ПЕРЕД КАМЕРОЙ

Целевая аудитория: актёры и режиссёры театра и кино, преподаватели вузов (группа профессионалов); руководители любительских, самодеятельных театральных коллективов, преподаватели ДШИ (группа любителей).

Срок проведения: 4 октября – 31 октября 2021 г.

Объем: 32 часа (группа профессионалов);

              48 часов (группа любителей)

Форма обучения: очная

Содержание программа: мизансцена и текст как основа импровизации; главные понятия композиции актерского существования в игровом эпизоде; крупный план – как его тренировать; поведение актера на сцене и на съемочной площадке – сходство и отличие; как проходить пробы на роль; съемка эпизода фильма.

Стоимость: 20 000 руб. – объем 32 часа

                      25 000 руб. – объем 48 часов

Место проведения: здание ГИТИСа на ул. Академика Пилюгина, дом 2

Форма документа: по итогам обучения выдается удостоверение о повышении квалификации

Контакты: +7 (495) 137-69-31 (114,115), Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Для зачисления на программу необходимо заполнить заявку и заявление по форме СКАЧАТЬ (ЗАЯВКА / ЗАЯВЛЕНИЕ) и прислать на электронную почту со следующими документами: копия паспорта, СНИЛС, копия диплома о средне-профессиональном или высшем образовании.

При оплате 2 и 3 программ одновременно, на вторую и последующие предоставляется скидка 25%. При приобретении одновременно 4 программ на 2 и последующие предоставляется скидка 30%.

На каждой из 4-х сессий запланирована демонстрация одного их архивных кинофильмов с участием Михаила Чехова с комментариями специалиста.

Занятия проводят ведущие педагоги ГИТИСа.

В течение всех 4-х сессий модерирует образовательный процесс и ведет занятия по методике Михаила Чехова старший преподаватель ГИТИСа Владимир Байчер.

Художник-постановщик. Опыт мастера

Художник-постановщик. Опыт мастера

Российский институт театрального искусства – ГИТИС  проводит  набор на программу  повышения квалификации  в форме стажировки «Художник-постановщик. Опыт мастера»  к Трегубовой Марии Иосифовне, художнику-постановщику, автору сценографии и костюмов более чем к 60 спектаклям в России, Германии, Венгрии, Финляндии;  лауреату премий  « Золотая Маска», «Хрустальная Турандот», « Черешневый Лес», « МК», « Прорыв», Гран-при Пражской Квадриенале.

Программа предназначена для  специалистов со средне-профессиональным  или высшим   образованием  по специальностям: сценограф, архитектор, художник по костюмам, дизайнер.

Сроки проведения: с 6 апреля  по 30 апреля и с 1 сентября  по 15 сентября 2020г. включительно.

Объем: 192  часа

Стоимость: 75000,0 руб.

Форма обучения: очная

Форма документа по окончании:   удостоверение о повышении квалификации

Место проведения: «Московский театр «Мастерская П.Н.Фоменко»

Требования к  слушателям:  записать короткий видео-ролик, продолжительностью 1-3 минуты, в котором  рассказать о себе (фамилия, имя, возраст, образование, из какого города, опыт работы, творческие предпочтения, ожидания от стажировки).

Количество мест ограничено.

 Контакты:

тел.: +7 (495) 690-48-33, e-mail: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Менеджмент организаций исполнительских искусств

Менеджмент организаций исполнительских искусств

Целевая аудитория:

Программа предназначена для повышения квалификации: руководителей театров, менеджеров, продюсеров организаций исполнительских искусств.

Продолжительность: 36 часов.

Стоимость: 15500,0 руб.

Форма обучения: очная  с применением дистанционных технологий

Цели программы: расширить знания слушателей  в области управления и организации  творческой, производственной и финансовой деятельностями организаций исполнительских искусств.

 Содержание курса

  1. Стратегия развития организаций исполнительских искусств(ОИИ).
  2. Фестивальный менеджмент.
  3.  Управление персоналом.
  4. Финансовый анализ.
  5. Нормативно-правовое регулирование.
  6. Проектный менеджмент. От планов к реализации. (Спектакль, концерт, шоу-программа,  театрализованное представление и т.д.)
  7. Социокультурное проектирование.
  8. Интернет-технологии в театральном менеджменте.
  9. Маркетинг как искусство.
  10. Управление продажами в организациях исполнительских искусств.
  11. Государственное управление и рыночное регулирование.

 В результате освоения программы слушатель  должен уметь:

- организовать творческий процесс и производственно-финансовую деятельность, координируя художественные, производственные и финансовые операции;

- подготовить и осуществить творческий проект;

- разработать и осуществить перспективное и текущее планирование деятельности творческого коллектива;

- использовать современные интернет-технологии в  менеджменте;

-владеть методами, позволяющими выявлять внутренние резервы укрепления финансового состояния организации;

- самостоятельно выбирать оптимальный вариант решения хозяйственно-финансовых ситуаций.

Грим как  искусство и составляющая спектакля

Грим как  искусство и составляющая спектакля

Программа предназначена  для гримёров, художников по гриму и их ассистентов.

Количество учебных часов: 36

Стоимость: 15500,0 руб.

Форма обучения: очная с применением дистанционных технологий

Цели программы.

- повысить уровень знаний в искусстве грима;

 -определить зоны влияния и ответственности гримерного   цеха в различных ситуациях;

 - способствовать наилучшему взаимодействию  с другими творческими цехами театра.

Предполагаемые компетенции:

-приобрести навыки работы над эскизом;

- знать современные материалы и технологии применения;

- овладеть методами работы в различных жанрах.

Содержание программы:

  1. Материалы. Области применения, взаимозаменяемость, целесообразность использования в различных ситуациях.

 2. Причёски и постиж. Основные ошибки гримёров. Совместная работа гримёра и актёра,  как необходимое условие при использовании постижерных изделий в образе персонажа.

 3. Работа над эскизом. От истории к сегодняшним дням.

 4. Работа над образом. Взаимодействие с режиссёром, художником-постановщиком, художником по свету, с художником по костюмам, с актёром.

  5. Пробы грима. Их особая роль в окончательном решении образа.

  6.Современные тенденции в искусстве грима.

  7.Сравнительный анализ грима в различных областях применения.

Театральная  критика и журналистика

Театральная  критика и журналистика

Программа предназначена для преподавателей театральных колледжей и вузов, помощников художественных руководителей российских театров, заведующих литературными частями театров, редакторов литературных частей, сотрудников рекламной службы, специалистов по связям с общественностью.    

Количество учебных часов: 36

Стоимость: 15500,0 руб.

Форма обучения: очная с применением дистанционных технологий

Цели программы:

- расширить знания слушателей в области истории театральной критики и журналистики;

- ознакомить слушателей с исторически сложившимися жанрами театральной критики и журналистики;

- раскрыть специфику, проблематику и методологию современного этапа развития театральной критики и журналистики.

 -анализ круга служебных обязанностей завлита, сотрудников рекламной службы, специалистов по связям с общественностью в условиях быстро меняющихся задач современного театрального процесса;

- изучение стратегий продвижения спектакля;

- работа с режиссером над репертуарным планом;  

 - получение слушателями знаний и прикладных навыков по формированию образа спектакля у зрителя.  

Содержание программы:

- феномен театральной критики и журналистики  в его взаимосвязи с театром как видом искусства, социальным институтом и отдельным учреждением;

- рефлексия русской театрально-критической мысли  как часть истории театра России;

-  эволюция жанров театральной критики и журналистики (рецензия, обзор и фельетон, театральный портрет и проблемная статья, интервью, репортаж и аннотация);

- современный этап развития театральной критики и журналистики  как части общего информационного пространства, сформировавшегося в последние годы прошедшего столетия и активно развивающегося в начале нынешнего.

 -профессия завлита  и основные требования, которые к ней предъявляет меняющая театральная практика.

- взаимоотношение театра с классикой в ХХI веке.

 - поддержка спектакля – от программки до постов в социальных сетях.

 -реформа языка драматургии  и  ее  влияние  на выбор завлита

Мюзикл: границы жанра

Мюзикл: границы жанра

Программа предназначена для: актеров, режиссеров, театроведов, балетмейстеров, преподавателей средних профессиональных учебных заведений и вузов.

Количество учебных часов: 36

Стоимость: 15500,0 руб.

Форма обучения: очная с применением дистанционных технологий

Цели программы: формирование у слушателей  представлений об основных закономерностях развития мюзикла, одного из самых востребованных  видов  музыкального театра. Знакомство с  мюзиклом в  историческом и социокультурном контексте, а также в контексте истории театра США, западноевропейского и отечественного театров ХХ  и ХХI веков.   

Программа направлена на получение слушателями следующих профессиональных компетенций:

–знать историю мюзикла, основные этапы его становления, композиторов, режиссеров, хореографов, известных исполнителей;

-владеть общими  основами теории мюзикла, его составных частей.

Содержание курса. 

  1. Шоу, как феномен американской культуры и театра.
  2. Америкэн Минстрел шоу, как исконно национальное театральное явление.
  3. Бурлеск, ревю, оперетта, кабаре, балладная опера – истоки формирования мюзикла.
  4. Бродвей и Голливуд. Коммерция и противостояние.
  5. «Золотой век» Бродвея. Опусы Флоренса Зигфилда.
  6. Поиск национального героя, поиск национальной музыкальной интонации. Джером Керн. Плавучий театр.
  7. Фермерские истории мюзикла. Ричард Роджерс. «Оклахома».
  8. Джаз и классика. Шекспир и мюзикл. Кол Портер. «Целуй меня, Кэт».
  9. Фредерик Лоу. «Моя прекрасная леди».
  10. Режиссура в мюзикле. Джордж Эббот, Боб Фосс, Гарольд Принц.
  11. Хореография в мюзикле. Джером Роббинс, Боб Фосс.
  12. Трансформация из  жанра в вид музыкального театра. Леонард Бернстайн.
  13. Феномен Боба Фосса.
  14. Первая рок-опера.
  15. Эндрб Ллойд Уэббер. Синтез театральный и музыкальный.
  16. Клод Мишель Шонберг. Особенности французского мюзикла.
  17. История, политика, охранительные тенденции в американском мюзикле. Хип-хоп мюзикл – «Гамильтон».
  18. Мюзикл на отечественной сцене.

HR-менеджмент: психология управления коллективом

HR-менеджмент: психология управления коллективом

Программа предназначена для:

-руководителей и административно - управленческого персонала организации

Количество учебных часов: 16

Форма обучения: очная

Сроки проведения: 28 - 29 марта

Стоимость: 24000,0 руб.

Цели программы:

- получение навыков формирования команды, путем сплочения группы людей;

- формирование и усиление общего духа для достижения результативности в решении вопроса любой сложности;

- изучение особенностей психотипов сотрудников с целью определения соответствия занимаемой, либо предлагаемой должности;

- формирование критериев роли руководителя и эффективной команды;

- достижения согласия между организационными целями и персональными целями сотрудников;

- ролевое распределение в команде для эффективного исполнения командных задач.

Ключевые темы программы:

−          Командообразование. Как создать "команду-оркестр";

−          Формирование критериев руководителя и эффективной команды;

−          Коммуникативная руководителя. Основы делового общения;

−          Основы соционики. Какие психотипы привлечь для решения задачи;

−          Эмоциональный интеллект - ключевая компетенция стратегического мышления.

 Форма проведения занятий:

- работа в команде и индивидуально;

- деловые имитационные игры (игротехнический менеджмент);

- психогимнастика, как метод ассоциаций «разыгрывание ролей»;

- упражнения по осознанию своих эмоций и их оценке вашими партнерами.

 Ваш результат:

-          умение создавать команду, реализующую единые цели;

-          повышение эффективности работы команды;

-          умение определить сильные и слабые стороны коллектива;

-          применение знаний об эмоциональном интеллекте для построения команды.

После успешного завершения обучения выдается   удостоверение о повышении квалификации

К обучению допускаются лица, имеющие средне-профессиональное или высшее образование.

Программу ведет: Тарасова Ирина Вячеславовна, кандидат психологических наук, автор программ: “Стратегическое управление человеческими ресурсами”, “Развитие управленческих компетенций”, “Открытое мышление”, “Искусство результативного управления”, “Эффективные коммуникации. Ораторское мастерство”, “Командообразование. Психология персонала”. 30-летний опыт руководителя, создавшей эффективные команды и объединившей управленческий и творческий ресурс для достижения результата.

Запись на программу: 8-495-690-48-33, Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.">

Народный театр кукол

Народный театр кукол

Программа предназначена для повышения квалификации режиссеров и артистов театра кукол, руководителей и участников фольклорных объединений, педагогов дополнительного образования.

Количество учебных часов: 144

Форма обучения: очная-заочная

Форма документа: удостоверение о повышении квалификации.

Сроки проведения: с 10 по 16 февраля 2020г.- аудиторные занятия

18, 19 мая - зачет

Стоимость участия: 15 000 рублей

Содержание программы.

Программа состоит из теоретической и практической части. На лекциях слушатели познакомятся с историей традиционного театра кукол народов мира, различных уличных и ярмарочных представлений, с особенностями театра Петрушки и вертепного театра. На практических занятиях слушатели освоят технику театра Петрушки, научатся работать с пищиком, овладеют принципами постановки традиционного кукольного вертепного представления, получат представление о конструкции простейших трюковых кукол и научатся работать с ними.

Запись по телефону: 8-495-690-48-33, 8-916-182-90-14; Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.">

 

 

Контакты центра повышения квалификации

Телефон: +7 (495) 137-69-31 (доб. 114)
E-mail: dopobr@gitis.net